Що таке плани у фотографії

У фотографії та кінематографі плани використовуються для визначення масштабу зображення і розташування об'єктів у кадрі. Вони допомагають створити певну атмосферу, передати емоції та розповісти історію. Ось основні типи планів:

1. Загальний план (ЗП)

• Показує об'єкт чи групу об'єктів у широкому оточенні.

• Використовується для створення атмосфери, демонстрації масштабу і контексту.

• Часто використовується в пейзажах, архітектурній зйомці та для показу масових сцен.

2. Середній план (СП)

• Показує об'єкт у середньому масштабі, зазвичай від пояса до голови.

• Використовується для показу дій і взаємодії між об'єктами.

• Часто використовується в портретах, репортажній зйомці та в сценах із діалогами.

3. Крупний план (КП)

• Показує об'єкт у дуже великому масштабі, наприклад, обличчя або деталь.

• Використовується для передачі емоцій, акцентування уваги на деталях і створення інтимної атмосфери.

• Часто використовується в портретах, макрозйомці та для показу важливих деталей.

4. Деталь

• Показує дуже маленьку частину об'єкта, наприклад, око або текстуру.

• Використовується для акцентування уваги на дуже дрібних деталях.

5. Другий і третій плани

• Відносяться до елементів, розташованих на задньому плані кадру.

• Використовуються для створення глибини та об'єму в кадрі.

Додаткові плани:

• Над Загальний план: Показує дуже широку панораму, наприклад, вид на місто з висоти пташиного польоту.

• Перший середній план: Показує об'єкт від грудей до голови.

• Перший крупний план: Показує обличчя крупним планом, але не настільки, як крупний план.

Використання різних планів допомагає фотографу або кінематографістів створювати цікаві та виразні зображення.

Давайте розглянемо правила сумісності та несумісності при монтажі великого, середнього, загального плану та деталі.

Правила сумісності (послідовності, розкадровки):

1. Правило 180 градусів:

   • При зйомці діалогу або дії, що відбувається в певному напрямку, камера не повинна перетинати уявну лінію 180 градусів. Це забезпечує збереження орієнтації персонажів та об'єктів у кадрі.

2. Правило 30 градусів:

   • При зміні плану (наприклад, з середнього на крупний) необхідно змінити кут зйомки щонайменше на 30 градусів, щоб уникнути "стрибка" в кадрі.

3. Послідовність планів:

   • Монтаж повинен створювати логічну послідовність дій. Наприклад, загальний план показує місце дії, середній план - дію персонажів, крупний план - деталі.

4. Розповідь через деталі:

   • Використання деталей (крупних планів) для підкреслення важливих моментів сюжету.

5. Ритм монтажу:

   • Зміна планів повинна відповідати ритму дії та емоційному стану персонажів. Наприклад, швидкий монтаж для динамічних сцен, повільний - для спокійних.

6. Відповідність емоціям:

   • Крупні плани часто використовуються для передачі емоцій персонажів, тоді як загальні плани можуть створити відчуття ізоляції або масштабу.

Правила несумісності:

1. "Стрибок" в кадрі:

   • Монтаж двох кадрів з незначною зміною кута зйомки або плану створює відчуття "стрибка" в кадрі, що виглядає непрофесійно.

2. Порушення правила 180 градусів:

   • Перетин уявної лінії 180 градусів призводить до зміни орієнтації персонажів та об'єктів у кадрі, що може заплутати глядача.

3. Нерівномірний ритм монтажу:

   • Нелогічна зміна ритму монтажу може порушити темп розповіді та викликати дискомфорт у глядача.

4. Нелогічна послідовність планів:

   • Монтаж, в якому плани змінюються без логічного зв'язку, може заплутати глядача та порушити розуміння сюжету.

5. Надмірне використання крупних планів:

   • Постійне використання крупних планів може створити відчуття клаустрофобії та позбавити глядача контексту.

6. Відсутність загального плану:

   • Відсутність загального плану може позбавити глядача розуміння місця дії та масштабу подій.

Приклади:

• Сумісність:

  • Загальний план вулиці → середній план персонажа, що йде по вулиці → крупний план обличчя персонажа.

• Несумісність:

  • Середній план персонажа, що сидить за столом → крупний план тієї ж сцени, але з незначною зміною кута зйомки.

Ці правила допомагають створити плавний та логічний монтаж, який забезпечує комфортний перегляд та ефективне передавання сюжету.

Що більше практики, то ближчий результат.    

Композиція:

• Правило третин:

  • Поділ кадру на 9 рівних частин і розміщення об'єктів на перетинах ліній.

• Золотий перетин:

  • Гармонійне співвідношення частин кадру.

• Напрямні лінії:

  • Використання ліній для спрямування погляду глядача.

• Перспектива:

  • Створення відчуття глибини в кадрі.

Робота зі світлом:

• Природне світло:

  • Використання сонячного світла, розуміння його властивостей у різний час доби.

• Штучне світло:

  • Використання спалахів, студійного світла.

• Спрямоване світло:

  • Фронтальне, бічне, контрове світло.

Важливо прийняти як аксіому, що коли ви приймаєте рішення, ви завжди дієте найкращим чином! Однак воно не завжди призводить до очікуваних результатів. Освіченість збільшує кількість виборів для досягнення бажаних результатів.

Що більше практики, то ближчий результат.

Матеріал підготовлено в рамках проєкту «Реалізація молодіжної політики у громадах через механізми народовладдя», який реалізує ГО «Одеський інститут соціальних технологій» за підтримки Міжнародного фонду «Відродження». Матеріал представляє позицію авторів і не обов’язково відображає позицію Міжнародного фонду «Відродження».